Primeras fotos con la Fujifilm X100

02 de August, 2012 en Equipo

Me acabo de comprar una Fujifilm X100 para sustituir a mi vieja Canon S90. La estoy utilizando en situaciones en las que no me apetece cargar con la D800. Dudé un poco entre esta cámara o la nueva Sigma DP2 Merrill que acaba de salir aquí en Japón pero al final me decidí por la Fuji. Aunque el sensor de la Fuji no llegue a poder manejar el rango dinámico con el que puede el Foveon de la Sigma, la construcción de la cámara está mucho más cuidada, en general me parece que la Fujifilm es una cámara mucho mejor construida que la Sigma. Ambas se venden más o menos por el mismo precio aquí en Japón (Entre 80.000 y 90.000 yenes).

Estas son algunas de las primeras fotos que tomé con la Fujifilm X100, ¡sin duda es la mejor cámara compacta que he tenido nunca!

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Meiji jingu

Meiji Jingu

Meiji Jingu

Meiji Jingu

Meiji Jingu - 明治神宮

Yuko

Meiji jingu

Meiji jingu

Kamakura beach

Kamakura beach
Esta última de Pablo y Luís esta tomada con el flash de relleno que lleva incorporado, ¡es genial para este tipo de situaciones casual en las que simplemente necesitas un poquito más de luz y no un flashazo que destroce la cara a los fotografiados!

Yurie en color

30 de July, 2012 en Series

Yurie fue una de nuestras modelos en la playa de Kamakura. Estas son algunas de las fotos que le saqué con la D800, 50mm f1.2 y que decidí procesar en color. Según la situación he procesado con tonalidades más cálidas o más frías, quizás debería haberlo hecho todo igual para que de sensación de continuidad en la serie.

Aunque el sol estaba cubierto por nubes se notaba el cambio en las sombras proyectadas cara según caminara de espaldas o hacia él. Así que fui cambiando de apertura y velocidad según la situación y cuando aun así la cagué, tiré de subir shadows o luminosidad por naranjas en el LR4 para exponerle bien la cara.

Yurie at Kamakura beach

Kamakura beach

Kamakura beach

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Kamakura beach

Kamakura beach

Kamakura beach

Yurie

Yurie

Yurie

Yurie

Yurie

Yurie

Yurie

Kamakura beach

Yurie

Yurie

Yurie

Sadako en Kamakura

25 de July, 2012 en Series

Este fin de semana estuvimos sacando fotos en Kamakura. Saqué un poco de todo, pero al estar nublado, más que fotos de la playa y paisaje lo que mejor quedaban eran retratos. Usamos unos reflectores de @zordor y @cads con los que aprendimos un poco a igualar la luz en las caras, sobre todo para eliminar las sombras de los ojos.

En algún momento se me fue la pinza y me dediqué a subexponer algunas fotos y a intentar capturar a Yurie cuando agachaba la cabeza para darle un look al estilo Sadako de la película Ring. El procesado que he utilizado es muy sencillo: contraste a lo bestia, subexponer, añadir ruido con grano grueso, un poco de vignetado (Todo con Lightroom 4). Para juntarlo todo utilicé iMovie, que para estas cosas simples es mucho más rápido que el Final Cut Pro. Las fotos están hechas con la D800 y el 50mm f/1.2. Las fotos las estoy subiendo a mi flickr/

Full screen, con la luz apagada y con sonido mola mucho más⬇

Probando el video de la D800

26 de June, 2012 en Aprender

Con la Nikon D90 también podía grabar pero era tan mala para vídeo que solo la usé una vez por la ilusión y tal, fue la primera reflex digital con vídeo y se consideró como algo experimental.

Con la D800 los resultados son excepcionales. A ver si no dejo aparcado el tema del vídeo y aprendo un poco sobre como grabar video sin aburrir al personal con… flores, perros y ríos :) jajaja

He usado Final Cut Pro, ¿Consejos?

Estadísticas de Instagram, Statigram

18 de June, 2012 en FotografíaEnInternet

Ya llevo unos meses en Instagram y aunque es muy divertido, siendo usuario de Flickr desde hace años se echan en falta muchas cosas. Uno de los grandes problemas que estoy teniendo es que tiene poco control “de ruido”, si tienes más de 100 likes en una hora dejan de aparecerte las notificaciones en el timeline, te pierdes comentarios, no puedes seguir una conversación… Es difícil de seguir a la comunidad a tu alrededor.

He estado probando varios servicios que te ayudan a tener más visibilidad sobre la comunidad de tu alrededor en instagram y lo que más me está gustando por ahora es Statigr.am. Aparte de facilitar la comunicación con otros usuarios, darte más visibilidad etc también te da mucha información curiosa en forma de gráficas.

Una de las gráficas más interesantes es esta, en la que puedes ver cuando sueles postear fotos y cuando tus followers las suelen ver:

Statigram

Este es ranking de los usuarios que más likes hacen a tus fotos, gracias, ♥I LOVE♥ you too!

Statigram

Con esta gráfica puedes ver como “mueren” tus fotos en el timeline de tus seguidores, algo que más o menos intuimos todos después de años usando twitter. Al cabo de unas seis horas después de poner una foto casi nadie ve mis fotos, sería interesante saber si este número es similar en todos los usuarios o depende de otros factores.

Statigram

El filtro que más uso es el Amaro y en segunda posición el Rise. Tengo cierto vicio con ellos, quizás debería probar cosas nuevas.

Statigram

Este otro gráfico también mola, puedes ver qué tipos de filtros te dan más likes… el filtro Hefe parece ser que es el mejor…

Statigram

Estas son las fotos con más likes, también te sale el average de likes por foto.

Statigram

La foto mia con más likes es esta foto de un arco iris tomada así al tuntún.

Statigram

Nos vemos por Instagram, my user is: kirainet :)

Think Different

09 de June, 2012 en Series

Here’s to the crazy ones. The misfits. The rebels. The troublemakers. The round pegs in the square holes.
The ones who see things differently. They’re not fond of rules. And they have no respect for the status quo. You can quote them, disagree with them, glorify or vilify them.
About the only thing you can’t do is ignore them. Because they change things. They invent. They imagine. They heal. They explore. They create. They inspire. They push the human race forward.
Maybe they have to be crazy.
How else can you stare at an empty canvas and see a work of art? Or sit in silence and hear a song that’s never been written? Or gaze at a red planet and see a laboratory on wheels?
We make tools for these kinds of people.
While some see them as the crazy ones, we see genius. Because the people who are crazy enough to think they can change the world, are the ones who do.

En uno de mis restaurantes favoritos en Yoyogi Uehara adornaron las paredes con una serie de pósters oficiales de Apple con algunas de las fotos que se utilizaron para crear el mítico anuncio de televisión Think Different de Apple en los años 80. ¡Me encanta la sonrisa de Ansel Adams!

Esto es para los locos. Los inadaptados. Los rebeldes. Los problemáticos. Los que no encajan en ningún sitio. Los que ven las cosas de otra manera. No siguen las reglas. Y no tienen ningún respeto por lo establecido. Puedes alabarlos, puedes no estar de acuerdo con ellos, puedes citarlos, puedes no creer en ellos, glorificarlos o vilipendiarlos. Pero la única cosa que no puedes hacer es ignorarlos. Porque ellos cambian las cosas. Ellos inventan. Ellos imaginan. Ellos curan. Ellos exploran. Ellos crean. Ellos inspiran. Ellos impulsan la humanidad hacia delante. Quizás tienen que estar locos. ¿Cómo si no puedes enfrentarte a un lienzo vacio y ver una obra de arte? ¿O sentarte en silencio y escuchar una canción que nunca ha sido escrita? ¿O contemplar un planeta rojo y ver un laboratorio sobre ruedas? Mientras algunos les ven como los locos, nosotros vemos genios. Porque la gente que está lo suficientemente loca como para pensar que pueden cambiar el mundo, son los que logran hacerlo.

La primavera en Tokio a través de mi D800

03 de June, 2012 en Series

Muchas gracias a todos por los consejos en los comentarios de este post, ¡aprendí un montón! He aplicado algunas de las cosas que comentaba Juan Diego para calibrar la lente y que la D800 la reconozca correctamente.

Estos son los primeros resultados después de dos meses usando esta cámara con un 50mm f/1.2 que me está empezando a enamorar. Full screen y disfrutar de la música de Ryuichi Sakamoto:

De desnudos a vestidos por Hiroshi Sugimoto

15 de May, 2012 en EventosMuseosTokyo

El otro día estuve en una exposición de fotos de Hiroshi Sugimoto, el mismo artista que comenté en los horizontes sin línea. ¡Ver sus fotos a estos tamaños es impresionante! Las transiciones-degradados desde blanco puro hasta el negro más absoluto a veces te hacen pensar que estás ante una escultura (3D) en vez de una foto (2D).

Sugimoto

Sugimoto

Sugimoto

Sugimoto

Sugimoto

Sugimoto

Sugimoto

Sugimoto

La exposición se llama From naked to clothed y está abierta al público en el museo Hara (en Shinagawa) hasta el uno de julio.

Aprendiendo a usar la D800, velocidades de obturación

13 de May, 2012 en Aprender

Ya hace algo más de un mes que tengo la en mis manos la D800 pero hasta la semana pasada no tuve realmente tiempo para ponerla prueba. La primera gran diferencia de uso que he notado respecto a la D90 (DX) es que tengo que usar velocidades de obturación mucho más rápidas si no quiero que las fotos me salgan movidas. Mi costumbre e intuición adquirida después de mucho tiempo usando la D90 con un 30mm ha hecho que al empezar a usar la D800 estoy sacando muchas fotos “meneator” (meneadas) como esta:


¡Está tomada a 1/320s y aun así salió movidísima!

En casos exagerados como en la foto anterior es muy obvio pero en situaciones límite se convierte en muy sutil que hasta ahora nunca había percibido en fotos a 12Mpx. Por ejemplo, esta foto tomada con un 50mm a f8 y 1/100 sec parece que ha salido bien:

Pero….. en el momento en el que hago zoom, la “magia” de ser una foto de 36 megapíxeles hace que me encuentre con esto:


¡Vaya m***** de nitidez!

Normalmente mi regla intuitiva para que no se me movieran las fotos tomándolas en mi cámara DX y un objectivo 30mm era utilizar velocidades de obturación en torno a 1/30s. Es decir, 1/(la distancia focal de la lente que estés usando). En situaciones en las que podía pararme, aguantar la respiración y juntar los codos sobre la barriga podía tomar fotos nítidas a incluso 1/((DistanciaFocal)/2). En el caso del 30mm, ¡esto sería 1/10s!

Cual es mi sorpresa al ver que usando un 50mm, y sacando una foto a 1/100s me sale movida. He estado probando y parece que la nueva regla que voy a tener que utilizar para la D800 va a ser 1/(DistanciaFocal*4) para asegurar y en casos en los que quiera apurar intentaré ir a por 1/(DistanciaFocal*2).

Otro ejemplo, en el que la primera la tomo a 1/160s y la segunda a 1/320s.


A este tamaño ambas versiones se ven igual, así que solo pongo una.

Pero si hacemos zoom,


esta es la versión a 1/160s en la que se puede observar falta de nitidez en las letras, en los cables y en el logotipo de la esquina del cartel.


Esta es la versión a 1/320s, ¡mucho mejor! Volved a mirar el crop de antes y enseguida se nota la diferencia.

Además de utilizar velocidades de obturación algo más rápidas de las que elegiría en situaciones similares usando una D90 voy a empezar a aplicar algunos de los consejos de esta Guía Técnica para la Nikon D800 y D800e que me mandó ayer @cads, algunos de ellos obvios y otros no tanto:

  • Usar un trípode (Voy a tener que desempolvar el Velbon SLK que tengo y ver si puede con el peso de la D800 y el 50mm)
  • Usar una lente con VR
  • Usar el modo Exposure Delay que levanta el espejo antes de disparar, reduciendo el movimiento de la cámara al disparar (Este es uno de los consejos aplicables de inmediato)
  • Usar Live View siempre ya que también levanta el espejo antes de disparar. (Usar Live View es cuestión de gustos, probaré según la situación a ver que tal)
  • Usar un mando a distancia para sacar las fotos en situaciones delicadas para evitar mover la cámara al tocar el botón de disparo. (No se puede usar el ML-3 que usaba en la D90, ¿alguien sabe cual es la mejor opción para la D800? )

¿Consejos sobre el tema de gente con experiencia tomando fotos a 20, 30, 40 megapíxeles para no llevarse sorpresas al llegar a casa y hacer zoom en la pantalla del ordenador?

Entrevista a Miguel Michán

08 de May, 2012 en Fotógrafos

Conocí a Miguel Michán en abril del 2009 en un bar de Shibuya, recuerdo que cargaba con una Mark II y un 70-200mm f/2.8L y me enseñó unas fotos increíbles que acababa de sacar unos días antes en Kyoto. ¡Desde aquel día soy fan de su Flickr y su blog!

Miguel Michán

- Cuéntanos tu vida en 5 frases

Soy lo bastante mayor como para recordar la llegada de Tele5 a España cuando la televisión tan solo tenía tres canales, y lo bastante joven como para disfrutar como un enano del aluvión de series de animación japonesa que esto supuso. Me dio tan fuerte que terminé dirigiendo y diseñando una revista de tirada nacional sobre el tema (Shirase) que me reportaría grandes satisfacciones. Tiempo después descubrí una nueva pasión: la fotografía, y con aquella primera Canon EOS 300D empecé a saborear el mundo que me rodeaba como si hasta entonces hubiese tenido una venda en los ojos. La pasión se convirtió en obsesión y los viajes en la mejor oportunidad para satisfacerla. Entonces llegué a Japón y el círculo se cerró: viajar, fotografiar y disfrutar de la cultura que tanto me apasiona. ¿Se puede pedir más?

Miguel Michán
Camino de toriis del santuario Fushimi Inari

- Cuántas veces has estado en Japón. ¿Qué es lo que más te fascina de tus estancias en Japón? ¿Cómo ha cambiado tu forma de ver Japón durante el tiempo?

Dos veces, la primera durante 21 días y la segunda 25. El primer viaje fue como vivir un sueño: los lugares, la gente, sus costumbres… imposible destacar algo sin sentir que estoy siendo injusto con lo demás. El segundo viaje fue distinto, más de inmersión; dejé a un lado las guías de viaje y me dejé llevar. El resultado fue demoledor: no había marcha atrás, estaba completamente enamorado de Japón.

Gracias a blogs como el tuyo y a mi bagaje con Shirase, Minami y Dokan, antes de pisar el suelo japonés ya me había formado una imagen bastante nítida del país. Tenía miedo de que mis expectativas fuesen demasiado elevadas pero conocerlo tan solo me hizo darme cuenta de que en realidad me había quedado corto. Creo que es imposible no caer rendido a sus pies, y cuando descubres sus matices, incluso los negativos, tan solo hacen que valores aún más todo lo demás.

Miguel Michán
Fumikazu y Katsuyuki, geiko y maiko respectivamente en el barrio de Gion.

- ¿Lo mejor de Japón? ¿Y lo peor?

Lo mejor es que todo es nuevo, diferente. No importa lo mucho que creas saber del país. Cuando llegas a él te sientes como un niño al que todo le sorprende: la educación de la gente, la comida, las máquinas de refresco, las tapas de alcantarilla, los baños públicos, el contraste de sus ciudades con apacibles templos conviviendo junto a intimidantes rascacielos, la sensación de seguridad, su naturaleza con bosques llenos de magia, cuervos gigantes y ciervos que se comportan como animales domésticos… Lo mejor de Japón es sin duda el sentido de la maravilla. Y eso, para un fotógrafo, es un regalo que no tiene precio.

Lo peor es el cambio, que prácticamente ha duplicado el precio de todo en unos pocos años para los que llegamos de fuera, y no poder regresar con tanta frecuencia como me gustaría. Culturalmente existen detalles que a ojos occidentales pueden resultar muy impactantes, pero incluso ahora aún no me siento en el derecho de juzgarlos.

Miguel Michán
Shinjuku

- ¿ Tu lugar favorito para salir a sacar fotos?

¿Sólo uno? Difícil, difícil… probablemente Fushimi Inari-taisha en las afueras de Kyoto seguido muy de cerca por Kasuga Taisha en Nara. El juego que dan los miles de toriis rojos cuando la luz se filtra entre ellos convierte en una auténtica misión imposible regresar a casa sin un buen número de fotos para el recuerdo. Nara por contra tiene a su favor los ciervos y las filas de lámparas de piedra que conducen hasta el santuario con sus linternas de bronce.

Si quitásemos de la ecuación a los templos japoneses y nos centrásemos en un punto de vista más urbanita, Shinjuku y los callejones de Omoide Yokocho en Tokyo y Dotonbori en el barrio de Namba en Osaka se llevan la palma.

Miguel Michán
Maid en Akihabara

- Cuéntanos que equipo llevaste a tu último viaje y qué equipo llevarás la próxima vez.

Al último llevé mi fiel 5D Mark II y una 7D de pruebas que Canon había tenido a bien prestarme. También cargué con un los dos objetivos con los que realizo el 99% de mi trabajo, el Canon EF 24-70mm f/2.8L USM y mi preferido, el EF 70-200mm f/2.8L IS USM. Un GPS CS-1 de Sony para geoposicionar las fotos y mi trípode Manfrotto 55 PRO con la rótula 468M desmontado hasta la última pieza para que entrase en el equipaje completó lo básico. La próxima vez iré más o menos igual, quizás añadiendo algún otro objetivo para hacer cosas más específicas (como el 50mm f/1.4) y sustituyendo la 7D por la cámara que vaya a probar en esta ocasión.

- ¿Qué proceso sigues una vez vuelves a España con todas las memory cards llenas?

Yo lo describo como el infierno del fotógrafo™ (o al menos el mío particular) y consiste en enfrentarte al hecho de que tienes 7.984 fotografías en RAW (196,33 GB distribuidos en tarjetas SanDisk Extreme Pro de 64 y 16 GB y un disco duro portátil de 160 GB) que añadir a tu cola de procesado. Una cola en la que hay otros viajes que ni tan siquiera has tocado, y en la que siguen muchas de las 5.437 fotográficas (140,07 GB) de mi primer viaje a Japón. La cosa se agrava cuando eres un perfeccionista enfermizo y cada vez que vuelves atrás decides que puedes mejorar tal o cual fotografía gracias a lo que has aprendido desde la última vez que la procesaste y lo mucho que han mejorado aplicaciones como Adobe Photoshop Lightroom.

Pese a todo, mi proceso de trabajo consiste básicamente en clasificar todas las fotos en carpetas por días y lugares, importarlas a Lightroom, hacer un primer etiquetado muy general, procesar día por día omitiendo los diferentes encuadres o momentos de una misma fotografía quedándome con tan solo una o dos, exportarlas con marca de agua y subir las mejores a Flickr con más etiquetas para ponerlas a disposición de las diferentes agencias, editoriales o revistas con las que trabajo. Con la mayoría también intento contar algún detalle cultural o describir lo que aparece en la imagen para quien pueda interesarle, algo que a veces me lleva más tiempo que la propia fotografía pero que en ocasiones me ayuda a descubrir cosas que ni tan siquiera sabía en el momento de realizar la imagen.

Miguel Michán
Bosque de bambú de Arashiyama

- ¿Cuéntanos un poco tus planes para el próximo viaje a Japón?

Si todo marcha según lo previsto volveré este otoño con la gente de ConoceJapón, una nueva asociación de viajeros con la que estoy colaborando. La idea es realizar un tour fotográfico por Japón de 14 días para cinco personas aprovechando el momiji como telón de fondo para impartirles un taller de fotografía de viajes. El itinerario será similar al de otro viaje que van a llevar a cabo ese mismo mes aunque con algunas modificaciones para satisfacer las “necesidades especiales” de los fotógrafos (más tiempo en según qué lugares, exprimir las mejores horas de luz…). Además, como seremos un grupo pequeño y las fechas nos acompañarán haremos algunas escapadas como la del festival nocturno Chichibu Yomatsuri en los santuarios Chichibu y Mitsumine. Vamos a tener un poco de todo: fotografía urbana en Tokyo, tradición en Kyoto y Nara, naturaleza en Hakone y Shirakawa-go… quiero enseñarles el Japón que tan buenos recuerdos me ha proporcionado y demostrarles que hacer una buena fotografía es tan sencillo como saber dónde y cuándo buscarla.

- Podéis seguir viendo sus fotos y leyendo sobre sus aventuras en miguelmichan.com, y si queréis ¡os podéis apuntar a sacar fotos con él por Japón a finales de Noviembre, principios de Diciembre!


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